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Exposiciones, música y microescena: así será el otoño en CentroCentro
La programación contará con artistas en activo de distintas generaciones
Madrid |

CentroCentro, espacio de arte contemporáneo del Área de Cultura, Turismo y Deporte, prepara para el último trimestre del año una programación multidisciplinar.

La agenda estará compuesta por siete nuevas exposiciones -protagonizadas por artistas en activo de distintas generaciones- y por un programa de actividades, talleres, música y microescena.

El 7 de octubre se inaugurará una muestra dedicada a José María Cruz Novillo (1936-2026), concebida junto al artista un año antes de su fallecimiento.

Comisariada por Pepe Cruz Novillo Jr. y Elena Fernández, ‘Cruz Novillo’ propone un recorrido por casi siete décadas de una práctica que desdibujó las fronteras entre el diseño gráfico y las artes plásticas.

La propuesta, que podrá visitarse hasta el 24 de enero de 2027, reúne obras realizadas entre 1965 y 2024 por el autor, conocido por su reconocida trayectoria como diseñador y pionero de la identidad visual en España.

A continuación, el 21 de octubre se inaugurarán los cuatro nuevos proyectos de la planta 3, dedicada a colecciones que presentan tanto trayectorias de media carrera como el trabajo de creadores emergentes.

La más amplia será ‘Juana González. Indómita pintura’, primera exposición institucional en Madrid de Juana González (Puertollano, Ciudad Real, 1972), comisariada por Fernando Castro Flórez.

Ésta incluirá pinturas de gran formato que se expanden más allá del lienzo, e incorporará por primera vez piezas escultórico-instalativas complejas, que dialogan entre sí y con la arquitectura del espacio.

El recorrido sumergirá al visitante en el universo barroco y postsurrealista de la artista, en el que conviven dos fuerzas: la dimensión formal y la narrativa. Estará en CentroCentro hasta el 18 de abril de 2027.

Site specific de ocho artistas emergentes

A su vez, se presentará la exhibición colectiva ‘El instante es semilla viva’, comisariada por María García Marqués. Recogerá hasta el 18 de abril de 2027 obras site specific de ocho artistas emergentes, que desarrollan su práctica principalmente en Madrid.

Incluye piezas de escultura, pintura e instalación efímera, que plantean reflexiones sobre la práctica artística como un estado en tránsito, indeterminado y latente.

Participan Rubén Ojeda Guzmán (Oaxaca, 1991), Adela Angulo (Madrid, 1999), Livia Daniel (Alicante, 1989), Julieta Hsiung (Suzhou, China, 1997), Natalia Cardoso García (Málaga, 1992), José Casas (Girona, 1995), Maya Pita-Romero (Madrid, 1999) y Pablo Quesada (Valencia, 2001).

La planta 3 acogerá también desde ese día dos nuevos proyectos que se sumergen en la intrahistoria creativa de los artistas visuales de Madrid.

Se trata, en primer lugar, de ‘Me das tus manos. Archivo de mujeres creadoras’, una iniciativa escultórica y de investigación artística de Elena Jiménez (Alicante, 1965) que recopila las huellas de mujeres artistas y creadoras contemporáneas a partir de moldes en escayola realizados sobre sus manos.

‘Colección particular’, de Teresa Moro (Madrid, 1970), es una exploración personal de sus encuentros con artistas de Madrid a través de los objetos, espacios y relatos surgidos en sus estudios.

Se inaugurarán los cuatro nuevos proyectos de la planta 3

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Laura Lio y Carlos Franco

En noviembre, CentroCentro presentará ‘Sobre/salto’, la primera exposición monográfica institucional en Madrid dedicada a Laura Lio (Buenos Aires, 1967). Estará comisariada por Nerea Ubieto, y podrá verse del 12 de noviembre al 14 de marzo.

La muestra propone una reflexión sobre las múltiples formas de correspondencia: entre lo postal y lo digital, entre humanos y otras especies, entre palabra e imagen y entre memoria y territorio.

Con piezas realizadas desde 2010 hasta la actualidad, junto a nuevas producciones concebidas específicamente para CentroCentro, despliega un paseo en torno al desplazamiento de la mirada antropocéntrica, la potencia poética del lenguaje y los sobresaltos de nuestro tiempo.

Se articula mediante una gran instalación site specific, seis pliegos de mail art, collages, décollages, libros de artista, dibujos, obra gráfica y la proyección 'Hacer la calle. Lo digo con un cartel', dedicada a su producción de carteles tipográficos, monotipos y fotografías.

Por último, el año cerrará con la presentación de ‘Por el lomo de un paisaje con patas’, dedicada a Carlos Franco (Madrid, 1951), figura clave de la figuración madrileña contemporánea.

Comisariada por Liliana Ang, recopilará hasta el 16 de mayo de 2027 una importante selección de pinturas y obras gráficas, materializadas principalmente durante los últimos quince años.

Propone un viaje por un ecosistema viviente atravesado por la mitología, donde el dibujo ocupa un lugar central y el color adquiere una dimensión singular.

Además, ‘EPICENTRO’ mostrará la intervención 'In situ', de Carlos Cartaxo (Valladolid, 1978), en el Patio de operaciones, donde permanecerá hasta el 18 de octubre.

Talleres, música y microteatro

Con el objetivo de acercar la creación contemporánea al público desde diferentes formatos y disciplinas, la programación expositiva se complementa con un programa de actividades gratuitas, que incluye visitas guiadas a las exposiciones junto a comisarios y artistas y talleres de creación. Los días 18 y 19 de septiembre Avelino Sala impartirá la sesión ‘El artista como cronista de nuestro tiempo’.

La oferta musical continuará con los ciclos de producción propia del centro: ‘VANG. Músicas en vanguardia’ y ‘LIMO. Músicas corrientes’. Las artes escénicas regresan en octubre y noviembre con la reposición de las obras 'La piedra' y 'El sueño', escritas y dirigidas por Alexandra Nicod.